你们当中不会有人从来不看电影吧？
    看电影的话，应该对银幕不会陌生吧？
    大部分银幕对白，如剧场版，都是些戏剧性对白。
    还不知道啥是戏剧性对白的，请打开你的浏览器，自己搜。
    而银幕对白的来源呢，我们也都知道。
    它们来自于摄影机前扮演角色的真人演员，或如动画般来自镜框外的配音演员。
    于是你们想到了“1、2、3、4”，想到了那一张张面无表情的脸。
    以及那一个个擦破了皮就认为自己很敬业的人。
    而我则想到了，连夜扛着火车跑路的榜一。
    当然，我们至今仍未知道榜一是何人。
    是的，我一个人代表了所有人。
    而除了戏剧性对白之外，银幕对白自然也存在着叙事性对白。
    银幕角色的叙事性对白吧，它主要分为两种。
    镜框外的对白，或是直接对着镜头的独白。
    突然就想到了郝老师，以及更具代表性的韦德·威尔逊。
    什么？
    你说你不认识？
    那就换个词，deadpool。
    还不认识？
    那就再直白一点，死侍总归认识吧？
    就是那个一直说小蜘蛛是盗版的老兄。
    就是那个打破了第四面墙的老兄。
    啊，第四墙先生怎么又倒下了？
    说起来，某人是个话痨来着，因此常有人用他来水字数。
    也对，既然可以正大光明的水字数，又何必偷偷摸摸的呢？
    毕竟人设我们都知道，话痨的话多一点，很正常啊。
    甚至，完全可以一整章都是某自恋狂的内心独白。
    当然，这么搞的话，就真的很明显了。
    这样一来，就真的很伤。
    我们也都应该知道，从有声电影诞生伊始，银幕外的旁白角色就存在了。
    这源于戏剧，那个站在台上的“叙述者”。
    有时他们腔调平静，理性又可靠。
    举个栗子，浪漫史里的那位，就是这样的。
    什么？
    你不知道浪漫史指的是哪个？
    我的天啊~！
    算了，说明白一点也好。
    《老爸老妈的浪漫史》
    有时，他们焦灼无理性，又冲动不定。
    举个栗子，呃，我找不到栗子。
    我应该去买个栗...
    对了，有了，是《圆周率》，一部科幻电影。
    九八年的电影，你们应该能搜到。
    有时他们在困扰的事件中，找出条理。
    这就很好举例，而且我想你们也应该看过才对。
    《记忆碎片》
    划重点的时候到了，短期记忆丧失症。
    有时他们站在事件的对立面。
    不知道你们看没看过绿脚趾，全称《谋杀绿脚趾》。
    “城里人”
    有的角色以戏剧化的对白，呈现内在苦恼的真正想法。
    掏出《改编剧本》，来，看这个。
    忽然发现，我写的都是有些年头的东西。
    然后想到自己竟然如此的怀旧，一时间也不知道该怎么说了。
    又想到自己现在还这么年轻，却已经早早步入老龄化社会中。
    啊抱歉，我说的是提前过上退休生活。
    还好我有时能争取一下，感受一下仍然年轻的自己。
    但更多的时候，我活的真就像是一个老人。
    有时候我会觉得手机碍事，因为我压根儿也用不到它。
    我既不给人打电话，也鲜少有人给我打电话。
    接起一通电话，更多的是听到对面的人喊我家长。
    我算什么家长？
    我连女朋友都没有，更不要说能和我厮守一生的妻子。
    乃至膝下的儿孙满堂，甚至是以后的....
    说不下去了，太让人难受了。
    我一个单身汉，动不动就打电话叫我家长，我太难了。
    有的则将自我隐藏在借口和合理化之后，比如《发条橙》。
    这同样是一部老电影，我不搜都知道这是库布里克的电影，改编自一本小说。
    小说作者是个大文豪，我这辈子都成不了的大文豪。
    有的则会机智地评论自己的处境。
    《蠢人善事》
    这些都是旁白，也就是镜框外的对白。
    而直接对着镜头的独白，自然是来自角色本身。
    这就好像，你看个电影或者电视剧，忽然里面的一个角色对着镜头来了一句：
    “你老婆真棒。”
    角色有时会对着摄像机说些自认为是秘密的耳语，这往往是因为他们想赢得观众的认同。
    这是一种典型的利己手段。
    这里就要说到《纸牌屋》，非常之经典。
    而谐星呢，他们则喜欢朝镜头丢一堆笑话。
    “哈哈哈~！”
    这里的佼佼者，我认为必须是“伍迪”。
    你们没听说过也无所谓。
    可以浏览器搜啊。
    我这里主要想说的就是，艾伦经常使用旁白或者对镜头说的叙事性对白，来让观众感同身受或哈哈大笑。
    我忽然又想到了《冬日之光》，这电影我还真没看过。
    我只是听人提起过剧情，而对方提到的剧情，我现在还能想起来。
    一个女人寄信给以前的情人，指责对方不能爱自己的懦夫行为。
    情人拿起信的时候，他提到了一个镜头的变换，这一点我记得非常清楚。
    他说电影给了女人特写，由她来念出信的内容。
    我对此很感兴趣，并希望能在自己的书里复现一下。
    但很快，我就放弃了。
    他还提到，女人眼睛直视镜头，直视着观众们，整整六分钟没有切换。
    我知道，导演是想将观众们放在旧情人的想象中，以他的角度想象女人在念信。
    好让观众们认同他，认同他的伤痛。
    而女演员的主观性镜头，能使这种亲密接触产生巨大的力量。
    可如果是文字的描述，则有可能会显得干巴巴的。
    当然，这也和我是个不善表达的人有关。
    也许大脑里装满了一整个宇宙，可我笔下只能写出“卧槽”。
    “卧槽，厉害啊。”
    不说了，我想找棵树把自己...
    慢着，我身上没有绳子。
    那就算了，我就在树下躺一会儿吧。
    趁着我还没有入睡，我们继续聊这个。
    非剧中人的旁白叙述者，这一类人往往有着清晰且荡气回肠的声音。
    很多时候，都会选择由名演员来扮演。
    起到的，自然还是衔接剧情、填补资讯以及对位叙事的作用。
    什么？
    你不知道啥是对位叙事？
    我还想说，我其实只是在水字数而已。
    这里就要说一下对位，这是个音乐术语，表达各声部互相结合演绎一个音。
    如果你们想要了解更多，那就请自行搜索。
    这里是小说，不是百科全书，谢谢。
    对位叙事能从故事世界外，增添讲述的维度和深度。
    就比如喜剧里添加戏剧，或者戏剧里添加喜剧。
    又或者在现实中增添幻想，在幻想中增添现实。
    这样一个非剧中人的存在，往往能阻止角色过度的情感自溺。
    从而拯救该片，不致太过的多愁善感。
    比如像现在这样：
    “雨后有车驶来
    驶过暮色苍白
    旧铁皮往南开
    恋人已不在”