。”

    谢霜辰无奈，叹了口气，说道：“他也没告诉我为什么，但是我猜测的原因，可能是他心里不服，想在天津找回场子。”

    “什么？”叶菱和风飞霏异口同声。

    “他在天津演砸过。”谢霜辰说，“那年他才十七岁，在北京已经是颇有名气的小角儿了，结果没想到来天津演得稀碎，天津观众喝倒彩，把他给轰下去了。后来他就再也没在天津演过，时隔几年，这次是头一次在天津登台。”

    这番陈述叫叶菱与风飞霏更是惊愕，风飞霏问道：“他那么厉害，还能让观众给轰下去？”

    “天津观众厉害啊，你演得好是真的卖力气捧，演不好，他们比谁都严苛。”谢霜辰说，“浪味仙那会儿才多大？他就没让人喝过倒彩，那阵仗也是头一次见，换你你受得了？”

    风飞霏脑补了一下，打了个冷颤。

    当年姚笙在天津演的是《宇宙锋》，结果有句唱词给唱错了。观众若是宽容的话也不会怎样，寸就寸在这里是天津，谁管你是不是角儿？唱错了就会被台下起哄。姚笙第一次遇见这种情况，心里一紧张，后面唱的稀烂，下面观众闹的更厉害了，整场演出简直就是大型翻车现场。观众们喝倒彩的声音盖过台上，都没有办法再演下去了。

    十七岁的姚笙是哭着下台的，他长这么大从来没有遭受过如此的羞辱和谩骂。

    谢霜辰是后来问姚笙演出效果的时候听姚笙讲了这么几句，这种经历太过沉重悲惨，姚笙本人也不愿意多提，所以谢霜辰也就只知道这么点。

    故事三言两语就可以概括出来，但是个中心酸曲折，只有经历过的人才会懂。

    叶菱说：“如果没有当初那段经历，姚老板也不会成为现在这样一个厉害人物吧？”

    “不知道。”谢霜辰说，“如果他没走出来呢？”

    叶菱看了看谢霜辰，问道：“你来天津演出紧张么？”

    “回忆不起来了。”谢霜辰说，“不过但凡戏曲或者曲艺圈的人在天津来演出，多少都有一种大考的感觉吧？”

    演出开始，全场灯光熄灭陷入黑暗静默之中，随着一声悠扬婉转的京剧念白出现，舞台上亮起了一盏聚光灯。姚笙所饰演的杨贵妃身着华服，蟒袍凤冠，是京剧中最为华丽的扮相，也是大众眼中最有代表性的京剧扮相。

    贵妃是繁盛帝国最美丽的象征，可是舞台上的她如同一个孤寂的灵魂，千回百转的念白叙述着自己的一生。

    叫板，起唱。

    全新的剧本，全新的唱词，从来没有人听过。随着唱词的推进，舞台上的灯光开始出现变换，以姚笙为中心，搭建的全息舞台层层展现出大唐气象。

    精彩绝伦，美不胜收。

    “好漂亮啊。”叶菱稍微凑到谢霜辰耳边感慨。

    谢霜辰说：“震撼。”

    所有人都沉醉于这样一个堪称惊艳的开场，他们来不及感慨，来不及惊呼，剧情便推进到了《长恨歌》的开篇。

    将近两个多小时的表演里，古今戏份大约在二比一，现代是用一种比较类似话剧的方式去诠释现代人对于《长恨歌》的理解，这部分有著名的歌手进行诠释，在流行音乐的基础上加入了大量的古代音乐制式，唱词也完全都是唐诗，朗朗上口，极具传唱力。

    转会古代场景时，姚笙从少女时代的杨玉环一直演到马嵬坡香消玉殒，扮相美艳无双，倾国倾城。唱腔清丽端庄，余音绕梁。

    这是极具美的享受，让所有人都能纵情于那个梦中的王朝。

    最关键的是，这是一场不挑剔观众的演出。年轻人喜欢刺激的视觉效果和流行文化，可以坐在这里观赏先进的舞美，聆听那些耳熟能详的歌手的歌声。年长者喜欢传统京剧，也可以坐在这里听当红名角儿的戏。

    这一点都不突兀，这是一种不同文化的融合和交流，给自己一个机会去看另外一个圈层的精神世界。

    风飞霏在台下瞪大了眼睛，目不暇接，这场演出完全颠覆了他对于传统戏曲的印象。他觉得唱戏是一件又土又老的事情，从小唱过的戏文上过的戏台也都是那种很传统的，观众很多都年纪很大。他不喜欢那样的生活，不喜欢从事自己都没有办法理解的行业。

    没有人告诉他，戏曲可以很现代，戏曲可以很流行，戏曲甚至可以很潮。

    直到他真真正正地见到了，他说不出话来，他无法形容自己的感受。

    他忽然很想哭。

    两个多小时的表演没有让观众感到疲惫，反而让大家意犹未尽，想要看更多。谢幕时，台下响起了热烈的掌声。

    那个曾经在这里被轰下去的人，如今又重新得到了观众们的认可。

    但表演还未结束。

    返场响起了熟悉的音乐，在曾经某一段时间里，这首歌充斥在各个城市的大街小巷，在年轻群体中流行甚广，很多视频mv剪辑都用过这首歌，还有很多衍生版本，甚至给人一种唱烂了的感觉。

    “是那个明丞么？”风飞霏问